HOL, a project created in the beginning of 2008 by the transmedia artist Henrique Roscoe (aka 1mpar), intends to mix contemporary art, live audiovisual performances, digital art and the construction of custom-made interfaces and instruments.

The project plays out in the form of live audiovisual performances. Initially, a concept is created and, out of it, all the sound and image elements are developed in order to show emotions and sensations about the chosen theme. This narrative happens in a different way from traditional cinema and video, by the fact that it is performed live, taking a new form in each presentation, besides using abstract shapes to create metaphors of the real world. These analogies are made using the fundamental elements of the image that, through its colors, shapes and movements suggest sensations that will give the spectator ways to understand the poetics of each composition. The use of these elements is based on the studies of the Russian artists Malevich and Kandinsky. Both believed in the power of fundamental elements of image in the construction of personal narratives. Malevich, with his Suprematism, emphasized the intrinsic power of shapes and Kandinsky sought, through his work, extend painting through the suggestion of movement and the use of musical elements in his works (exemplified in titles borrowed from musical terms as Fugue, Improvisation, etc.).

HOL is a high technology project, and at the same time, it uses traditional elements of modern and contemporary art. It has its influence from an art field called visual music where sound and image elements, synchronized, create a seamless narrative in which musical elements such as rhythm, harmony, etc, are translated into the visual field. The project is influenced by pioneering artists in this area like Oskar Fischinger, Norman McLaren and, more recently, Alva Noto, Ryoji Ikeda, among others. However, HOL adds to the purely aesthetic focus – common to this type of work – the conceptual question, inserting reflective and critical elements about each theme.

Another important feature of the project is the creation of all programming of each performance from modular and generative software as vvvv and max / msp, allowing complete customization of what will be played live, both in sound and image. It would be something like creating a new software for each part of each presentation. Moreover, the random issue, widely used in the musical works by John Cage for example, plays an important role in determining paths that are not fully controlled by the artist. This procedure allows an expansion to infinity of possibilities to play each performance. Thus, each piece is unique and happens differently every presentation, though it always stays loyal to its theme.

Taking the concept of personalization to a higher level, the project goes further by also creating its own instruments, some of them allowing a complete separation from the computer and enabling the implementation of an audiovisual live performance using fully autonomous instruments created and programmed by the artist.

Festivals and exhibitions

2014
NIME – UK
Rencontres Internationales – Germany
ER…VA – Spain

2013
WRO Biennale – Poland
Athens Video Art – Greece
Gameplay – USA
LPM – Italy
Performa Paço – Brazil
x-tudo SESI – Brazil

2012
Sónar Pro – Brazil
Festival Interarte – Brazil
Não Onda – Brazil

2011
Hacklab Bahia – Brazil
Festival Cultura Digital – Brazil
Festival Amplitude – Brazil
Festival Instante – Brazil
roBOt Festival – Italy
Live Cinema – RJ/SP/Brazil
AVLAB – SP/Brazil
Kino lounge / MIS – SP/Brazil
ZIP – BH/Brazil
Sismógrafo – BH/Brazil
Residência Marginalia Lab – BH/Brazil

2010
Multiplicidade – RJ/Brazil
Circuito SESC de Artes – SP/Brazil
Festival Contato – SP/Brazil
FAD – Festival de Arte Digital – MG/Brazil
Jornada Brasileira de Imagens ao Vivo – CE/Brazil
VJ Torna Brasil – SP/Brazil
Video Ataq – RJ/Brazil
Festival Depois das Fronteiras – DF/Brazil
Mapping Festival – Swiss
Re-new – Dennmark
Live Performers Meeting – Italy

2009
Generative Arts – Italy
Kunstfilmtag – Germany
Giguk Videoart Festival – Germany
Dialectos Digitales – Bolívia
Espacio Enter – Spain
ON_OFF Festival – Brazil
One minute Festival – Swiss
Siana – Semana Internacional de Artes Digitais e Alternativas – Brazil
Images contre nature  – France
Art Basel / Artport Cool Stories – Swiss
Palazzo Barberini – Italy
Athens Video Art – Greece
Computational Aesthetics – Canada
Human Emotion Project – Spain
Celebrar Brasília – Brazil
VisualBrasil – Spain

2008
Mostra Nacional de Live Cinema – Brazil
Festival PerroLoco – Brazil
FILE – Festival Internacional da linguagem eletrônica (2008) – Brazil

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O projeto HOL, criado no início de 2008 pelo artista transmídia Henrique Roscoe (aka 1mpar), pretende fazer uma junção entre arte contemporânea, performances audiovisuais ao vivo, arte digital e criação de interfaces e instrumentos personalizados.

O projeto acontece na forma de performances audiovisuais ao vivo. Inicialmente é criado um conceito e, a partir dele, todos os elementos de som e imagem são desenvolvidos de modo a mostrar emoções e sensações a respeito do tema tratado. Esta narrativa acontece de forma diferenciada do cinema e do vídeo tradicionais, pelo fato de que é executada ao vivo, acontecendo de forma diferente a cada apresentação, além de usar formas abstratas para criar metáforas para o mundo real. Estas analogias se dão com o uso de elementos fundamentais da imagem que, através de suas cores, formas e movimentos, sugerem sensações que vão dando ao espectador caminhos para entender a poética de cada composição. O uso destes elementos é baseado nos estudos dos artistas russos Malevich e Kandinsky. Ambos acreditavam no poder de elementos fundamentais da imagem na construção de narrativas próprias. Malevich, com seu suprematismo, ressaltou o poder intrínseco das formas e Kandinsky buscava, através de sua obra, ampliar a pintura através da sugestão do movimento e do uso de elementos musicais em suas obras (exemplificado em títulos emprestados de termos musicais como Fuga, Improviso, etc.).

HOL é um projeto de alta tecnologia, e, ao mesmo tempo, usa elementos tradicionais da arte moderna e contemporânea. Tem influência de um campo da arte chamado música visual, onde elementos de som e imagem, de forma sincronizada, criam uma narrativa fluida na qual elementos musicais como ritmo, harmonia, etc. são transpostos para o campo visual. O projeto é inspirado em artistas pioneiros desta área como Oskar Fischinger, Norman McLaren e, mais recentemente, Alva Noto, Ryoji Ikeda, entre outros. Entretanto, HOL acrescenta ao enfoque puramente estético comum a este tipo de trabalho, a questão conceitual, inserindo um elemento reflexivo e crítico a respeito de cada tema tratado.

Outra característica importante do projeto é a criação de toda a programação de cada performance a partir de softwares modulares e generativos como vvvv e max/msp, que permitem uma completa personalização do que será executado ao vivo, tanto em som quanto imagem. Seria algo como criar um novo software para cada parte de cada apresentação. Além disso, a questão aleatória, muito usada na obra musical de John Cage por exemplo, tem papel importante na determinação de caminhos não totalmente controlados pelo artista. Este procedimento permite a ampliação ao infinito das possibilidades de execução da performance. Assim, cada obra é única e acontece de forma diferente a cada apresentação, apesar de sempre se manter fiel ao tema tratado.

Levando o conceito de personalização a um nível mais alto, o projeto vai além, criando também seus próprios instrumentos, alguns deles permitindo uma separação completa do computador e possibilitando a execução de uma performance audiovisual ao vivo usando instrumentos autônomos completamente criados e programados pelo artista.

 

Festivais e Mostras

2014
NIME – UK
Rencontres Internationales – Alemanha
ER…VA – Espanha

2013
WRO Biennale – Polônia
LPM – Itália
Athens Video Art – Grécia
Gameplay – USA
Performa Paço – Brasil
x-tudo SESI – Brasil

2012
Sónar Pro – Brasil
Festival Interarte – Brasil
Não Onda – Brasil

2011
Hacklab Bahia – BA/Brasil
Festival Cultura Digital – RJ/Brasil
Festival Amplitude – RJ/Brasil
Festival Instante – SP/Brasil
roBOt Festival – Itália
Live Cinema – RJ/Brasil
AVLAB – SP/Brasil
Kino lounge / MIS – SP/Brasil
ZIP – BH/Brasil
Sismógrafo – BH/Brasil
Residência Marginalia Lab – BH/Brasil

2010
Multiplicidade – RJ/Brasil
Circuito SESC de Artes – SP/Brasil
Festival Contato – SP/Brasil
FAD – Festival de Arte Digital – MG/Brasil
Jornada Brasileira de Imagens ao Vivo – CE/Brasil
VJ Torna Brasil – SP/Brasil
Video Ataq – RJ/Brasil
Festival Depois das Fronteiras – DF/Brasil
Mapping Festival – Suíça
Re-new – Dinamarca
Live Performers Meeting – Itália

2009
Generative Arts – Itália
Kunstfilmtag – Alemanha
Giguk Videoart Festival – Alemanha
Transvizualia – Polônia
Dialectos Digitales – Bolívia
Espacio Enter – Espanha
ON_OFF Festival – Brasil
One minute Festival – Suíça
Siana – Semana Internacional de Artes Digitais e Alternativas – Brasil
Images contre nature  – França
Art Basel / Artport Cool Stories – Suíça
Palazzo Barberini – Itália
Athens Video Art – Grécia
Computational Aesthetics – Canadá
Human Emotion Project – Espanha
Celebrar Brasília – Brasil
VisualBrasil – Espanha

2008
Mostra Nacional de Live Cinema – Brasil
Festival PerroLoco – Brasil
FILE – Festival Internacional da linguagem eletrônica (2008) – Brasil

 

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